【音乐剧随笔】槽剧系列(十四)
老妇还乡那一篇慢慢补吧,在自己的地盘上存档一下对狐狸的歌唱技巧的无逻辑伪技术分析:
知乎链接:宝冢歌剧团的姿月朝户和春野寿美礼在演唱技巧上有何不同? - Bao741的回答 - 知乎https://www.zhihu.com/question/27688592/answer/333877124
偶然被狐狸圈粉的也写一点看法吧,时间有限慢慢补充完善。姿月的剧补的不多,以狐狸为主。乐理知识许久不用,伪专业分析请轻拍。
看了一圈答案,先补充大家似乎都没有说到的一点:除了发声技巧,狐狸唱歌的时候还有很难得的一个优点,就是节奏稳定、轻重音清晰且合拍,估计和她学过单簧管,有非常优秀的音乐基础素养有很大关系(而且科学的呼吸方法对于管乐器来说是基础,对于歌唱的呼吸方式掌握也有很大助攻)。文工团的很多歌上手在节奏方面有的时候真是相当……随意,但是狐狸我印象里在节奏处理方面一直完成得很好,也是她在演唱时可以充分表达出作曲家创作意图的基础。
然后是技巧方面,也就是一般而言“唱功好”的部分,以you are music 为例慢慢写好了。
相信很多人听you are music的时候,都会被主题与副题之间的转调惊艳到(我本人也是被这个转调圈粉的)。如果对比一下宝冢的另两个版本和百老汇英文版本,会发现在这个地方进行连唱处理的只有狐狸的版本。早于狐狸的两个版本百老汇版与04和央版都是主题断句结束,再另起演唱副题的乐句,而11年兰寿的版本有尝试类似的处理方式,介于断句与连唱之间。以主副题第一次切换的地方为例,前后两个短乐句“re mi do”和“you are music”之间有一个跨度较大的音程跨越(好像是大六度?),如果平滑地连上去,对于演唱者的要求非常高,所以一般选择断唱无可非议,可以保证避免失误安全完成演唱。
但是狐狸这个牛人居然完美地连上去了!连唱完全地消除了主副题音程跳跃带来的旋律本身的断裂感,让情绪表达更顺畅。不仅如此,她在主副题第二次切换的时候依然用了连唱的形式,而这一次的难度比上一次要大得多。第一次切换时前一个乐句的尾音和后一个乐句的开头发音是一致的,不需要口型变化;而第二次是从“i”的发音连到“ou”,要经历发声由收缩到打开的过程。因而尽管狐狸在技巧上依然完成得很好,这个地方的转音细听也还是会比第一个转音的惊艳程度低很多,但无论如何,这个处理也已经非常出色了。
举这个例子是想说,在这种完全不需要演唱技巧的地方炫技炫得丧心病狂,还可以完美达成,除了一句more than perfect,我暂时想不出来其他评价。而演唱方式的处理,很大程度上反应出演唱者对于音乐的理解能力。
然后是关于音色的一点补充:
这几天断断续续听完了狐狸的Hearts那张专辑,感觉一头一尾刚好呼应。狐狸的本音比较高,早(少年)期音色亮但偏扁平,音准好,压低音的时候略吃力导致节奏有点拖拍子,不过非常难得的是她没有走强压低音的偏路,到了99年夜明序曲的时候已经能明显感觉到音色开始饱满、纵深加强,已经是在质变的路上飞奔了,到02年伊丽莎白基本第一阶段进化完成。
上T之后基本就是在中低音域不断精深的过程了,对音色、气息、表达技巧的控制基本上每年都在进步,05年红墓落阳的时候基本到了极优秀的程度(虽然这俩剧本都烂得一言难尽),但高音的唱法(经常出现的音色急转、短促、很亮的爆破音)总感觉有特色但略奇怪,疑似气息控制仍有欠缺。IGM放飞天性之后在感情表达上继续做加法,但音色音域上反而有种返璞归真的感觉了,逐渐从华丽的低音重新向自己的本音音域回归,不再刻意追求男役音色,从饭桶开始,到再见马赛完成了回归(马赛是个好本子,惜乎无论是剧情节奏还是歌曲旋律性都还可以做的更好一些,不过要仔细讨论,又可以写长篇大论了)。